» Cikkek » Stílus útmutató: Díszítő tetoválás

Stílus útmutató: Díszítő tetoválás

  1. Руководство
  2. stílusok
  3. díszítő
Stílus útmutató: Díszítő tetoválás

Ez a díszítő tetoválási útmutató áttekinti a műfaj néhány ismertebb stílusát.

Következtetés
  • A díszítő tetoválás talán az egyik legrégebbi stílus a játékban.
  • Ellentétben a hagyományos törzsi tetoválásokkal vagy az erős feketemunkás tetoválásokkal, a díszítő tetoválások általában „divatosabbnak”, bonyolultabbnak és energikusabbnak tűnnek. Általában hangsúlyozzák a geometriát, a szimmetriát, és fekete kitöltéseket és/vagy finom pointillizmust használnak.
  • A mehndi, a minták és a dekorációs stílusok a Dísz kategóriába tartoznak.
  1. Mehndi
  2. DEKORATÍV
  3. MINTAMUNKA

A dísztetoválás vitathatatlanul az egyik legrégebbi stílus a játékban – bár a minták kulturálisan keresztezik egymást, sok eredetük az ősi törzsi hagyományokban rejlik. Az emberi tetoválás első bizonyítékát egy neolitikus jégember mumifikálódott holttestén találták meg, amelyet az Alpokban fedeztek fel az 1990-es évek elején. 61 tetoválása volt, amelyek többsége vonalakból és pontokból állt, és a legtöbbjük az akupunktúrás meridiánokon vagy azok közelében található, ami miatt az antropológusok azt hitték, hogy ezeknek inkább gyógyító szerepük van, mint esztétikai.

Míg ez a tetoválási stílus manapság inkább esztétikai választássá vált, Lars Krutak Smithsonian tetoválás-antropológus rámutat arra, hogy míg néhány bennszülött ember pusztán dekorációs célból, megjelenésük javítása érdekében tetoválást készített, ez inkább kivétel volt, mint szabály. A legtöbb esetben a tetoválások a törzsi hovatartozást, a törzsön belüli hierarchiát jelentették, vagy a jégember esetében gyógyászati ​​terápiaként vagy a gonosz szellemek elűzésére szolgáltak.

Bár a Blackwork és a Tribal tetoválásokhoz már külön stílus útmutatóink vannak, ez a cikk a modern díszítő tetoválás sajátosságaira összpontosít. A dísztetoválás akkor működhet, ha nem feltétlenül akarja, hogy a tetoválása bármit is jelentsen, csak csinos legyen. Ellentétben a hagyományos törzsi tetoválásokkal vagy a nehéz feketemunkás mintákkal, a díszítő tetoválások általában "szeszélyesebbnek", bonyolultabbnak és energikusabbnak tűnnek. Általában hangsúlyozzák a geometriát, a szimmetriát, és fekete kitöltéseket vagy finom pointillizmust használnak. Nehezebb fekete sávokkal is megtervezhetők, így hasznosak lehetnek a "blastoverekben" (új életet adva egy régi tetoválásnak, amelyet megbánhat, vagy már nem érez különösebben kedvére). A kulturális kisajátítás és az elfogadás között azonban lehet egy finom határvonal, ezért a legjobb, ha eljön egy tetoválószalonba egy ötlettel, tudva, hogy az honnan jött, és mit jelenthet az adott kultúrában, mielőtt végleg nekifogna valaminek.

Mehndi

Ironikus módon a mehndi minták a dekoratív stílusú tetoválások egyik legnépszerűbb hivatkozásává váltak, mivel hagyományosan nem festették be tartósan a származási kultúrájukba. Nyugaton a mehendit "hennának" nevezzük. A Pakisztánban, Indiában, Afrikában és a Közel-Keleten évezredeken át gyakorolt ​​művészeti ág gyógymódként jött létre, mivel a henna növényből származó paszta nyugtató és hűsítő tulajdonságokkal rendelkezik. A szakemberek megállapították, hogy a paszta átmeneti foltot hagyott a bőrön, és dekorációs gyakorlattá vált. Manapság még mindig látni fogja ezeket az ideiglenes tetoválásokat, amelyeket hagyományosan a karokra és a lábakra alkalmaznak, és többnyire ünnepi alkalmakkor, például esküvőkön vagy születésnapokon viselik. A tervek gyakran tartalmaznak mandala-motívumokat, valamint a természettől kölcsönzött dekoratív mintákat. Tekintettel a finom, kifinomult esztétikumra, nem meglepő, hogy ezek a minták bekerültek a modern tetoválási kultúrába, ahol nemcsak a karon és a lábakon, hanem néha még a nagyszabású munkák során is láthatóak, mint például a karok vagy a lábujjak. vagy a hát egyes részeit. Dino Valleli, Helen Hitori és Savannah Collin remek mehndi darabokat alkotott.

DEKORATÍV

A díszítő tetoválás nem korlátozódik a mehndi mintákra; az ihlet is gyakran a népművészetből származik. A dekoratív stílusú díszítés hagyományosabb mesterségek, például horgolás, csipke vagy fafaragás formáját öltheti. Példa erre, és nem valószínű inspirációs forrás a modern díszítő tetováláshoz, a horvát népművészet, amely vastag vonalakat és pontokat használt keresztény és pogány design elemekkel kombinálva. A minták általában kereszteket és más ősi díszítő formákat, patakokat és tárgyakat tartalmaztak a kézen, az ujjakon, a mellkason és a homlokon, néha a csukló körül, hogy karkötőnek tűnjenek. Lásd Bloom párizsi munkáját, ha finomabb példákat talál erre a munkára, vagy Haivaraslyt vagy Crass Adornmentet, ha nehezebb kezet szeretne.

MINTAMUNKA

A mintás tetoválások általában geometrikusabbak, mint a díszítő tetoválások, amelyek organikusabb formákon alapulnak. Mint ilyenek, merészebbnek tűnhetnek, mint ezek a többi stílus, és jobban megfelelnek a feketemunkához, ahol nagyobb hangsúlyt kapnak az éles szélek és a tiszta, ismétlődő formák. Bár ezekben a tetoválásokban mehndi hatású dizájnelemeket is láthatunk, gyakran láthatjuk őket olyan formák hátterében, mint például körök, hatszögek vagy ötszögek, amelyeket rácsmintázatban helyezünk el. Az olyan tetoválóművészek, mint a brazil Raimundo Ramirez vagy a massachusettsi salemi Jono, gyakran használnak mintákat a tervükben.

Ez elgondolkodtatót ad, amikor a dekoratív tetoválásán gondolkodik – mint mondtuk, sok mindent jelenthet, és manapság nagyon sok művész kombinálja a különböző kultúrák és hagyományok elemeit a saját egyedi stílusában.

Cikk: Mandy Brownholtz

Borítókép: Dino Valleli