» Cikkek » Stílus útmutatók: neotradicionális

Stílus útmutatók: neotradicionális

  1. Руководство
  2. stílusok
  3. neotradicionális
Stílus útmutatók: neotradicionális

Ismerje meg a neotradicionális tetoválási stílus történetét, hatásait és mestereit.

Következtetés
  • Bár vizuálisan nagyon különbözik az American Traditionaltól, a Neotraditional továbbra is ugyanazokat az alapvető és alapvető technikákat használja, mint például a fekete tinta vonásait.
  • A japán Ukiyo-e, szecessziós és szecessziós nyomatok motívumai mind olyan művészi irányzatok, amelyek a neotradicionális tetoválásokat informálják és befolyásolják.
  • A neotradicionális tetoválások gazdag és fényűző esztétikájukról ismertek, gyakran virágokat, női portrékat, állatokat stb.
  • Anthony Flemming, Miss Juliet, Jacob Wyman, Jen Tonic, Hannah Flowers, Vail Lovett, Heath Clifford, Deborah Cherris, Sadie Glover és Chris Green a neotradicionális tetoválási stílusok legjobbjainak számítanak a szakmában.
  1. A neotradicionális tetoválás története és hatása
  2. Neotradicionális tetoválóművészek

Élénk és drámai színek, amelyek gyakran a viktoriánus bársonyokra, buja drágakövekre vagy őszi levelek árnyalataira emlékeztetnek, és olyan pazar részletekkel párosulnak, mint a gyöngyök és a finom csipke, amelyek gyakran eszünkbe jutnak, ha a neotradicionális stílusra gondolunk. A tetoválás vitathatatlanul legextravagánsabb esztétikája, ez az egyedi stílus ötvözi az amerikai hagyományos művészeti technikákat egy modernebb és terjedelmesebb megközelítéssel. Ebben az útmutatóban áttekintjük a történelmet, a hatásokat és a művészeket, akik a neotradicionális módszert magukénak vallják.

A neotradicionális tetoválás története és hatása

Noha néha távol áll az amerikai hagyományos stílustól, a neotraditional valójában követi a hagyományos tetoválás számos technikai szabályát. Bár a vonal szélessége és súlya változhat, a fekete körvonalak továbbra is bevett gyakorlat. A kompozíció egyértelműsége, a fekete széngát fontossága a színmegtartásban és a közös témák néhány közös jellemző. A különbség a neotradicionális tetoválások és a hagyományos tetoválások között a bonyolultabb részletességükben, a kép mélységében és a szokatlanul változó, élénk színpalettában rejlik.

Talán az első történelmi művészeti irányzat, amely azonnal neotradicionális stílusban nyilvánul meg, a szecesszió. De ahhoz, hogy megértsük a szecessziót, először meg kell értenünk a mozgalom felvirágzásához vezető kontextust és szimbolikát.

1603-ban Japán bezárta kapuit a világ többi része előtt. A lebegő világ igyekezett megvédeni és megőrizni kultúráját, amely a külső erők nyomása miatt komoly veszélybe került. Azonban több mint 250 évvel később, 1862-ben negyven japán tisztviselőt küldtek Európába, hogy megvitassák Japán szigorúan őrzött kapuinak megnyitását. Az országok közötti feszültségek enyhítése és az egészséges kereskedelmi kapcsolatok fenntartása érdekében a két ország árui elkezdték átszelni az óceánokat és a szárazföldeket, és alig várják, hogy a keze ügyébe kerüljenek.

A japán áruk iránti érdeklődés Európában szinte fetisisztikus volt, és az ország kézművessége nagy hatással volt a jövő művészeti esztétikájára. Az 1870-es és 80-as évek végén olyan japán műalkotások láthatók, amelyek nagymértékben befolyásolták Monet, Degas és Van Gogh munkásságát. Lapított perspektívák, minták, sőt kellékek, például festett legyezők és gyönyörűen hímzett kimonók segítségével az impresszionista mesterek könnyedén adaptálták munkáikba a keleti művészeti filozófiákat. Van Gogh még ezt is idézi: "Számomra úgy tűnik, nem tanulhatnánk a japán művészetet anélkül, hogy boldogabbá és vidámabbá válnánk, és ez arra késztet minket, hogy visszatérjünk a természethez..." A japánság beáramlása és a természethez való visszatérés fellobbantotta a következő tétel, amely a legnagyobb hatással volt a kortárs neotradicionális tetoválásra.

Az 1890 és 1910 között legnépszerűbb szecessziós stílus továbbra is inspirálja a művészeket, beleértve a neotradicionális tetoválóművészeket is. A stílust erősen befolyásolták az akkori Európában kiállított keleti műalkotások. A japán esztétika iránti megszállottság javában tombolt, a szecesszióban pedig hasonló vonalak és színtörténetek láthatók, amelyek nagyon hasonlítanak az ukiyo-e fametszetekhez. Ez a mozgás nem korlátozódik a 2D vizuális művészet szempontjaira, hanem hatással volt az építészetre, a belsőépítészetre és még sok másra. A szépség és a kifinomultság, a finom filigrán részletek csodálatosan összeolvadnak a portrékkal, általában buja virágok és természeti jelenetek hátterében. A művészeti formák e fúziójának talán legjobb példája a Whistler's Peacock Room, amelyet 1877-ben fejeztek be, aranyozva és az ázsiai elemek csodálatos érzésével díszítve. Azonban Aubrey Beardsley és Alphonse Mucha a leghíresebb szecessziós művészek. Valójában sok neo-tradicionális tetoválás replikálja a Fly plakátjait és hirdetéseit, akár közvetlenül, akár finom részletekben.

Az Art Deco volt a következő mozgalom, amely felváltotta a szecessziót. A karcsúbb, modernizáltabb és kevésbé romantikus vonalakkal az Art Deco egy új kor esztétikája volt. Még mindig gyakran egzotikus jellegű, kifinomultabb volt, mint a szecesszió, amely még mindig a viktoriánus kultúra túlzásaiban sütkérezett. Látható Egyiptom és Afrika befolyása, részben a Jazz-korszak kitörése miatt, amelyet nagyrészt az első világháborús depresszióból még lábadozó fiatalabb generáció energiája lendített fel. Bár az Art Deco nem hatott annyira a neotradicionális tetoválásokra, mint a nouveau művészetére, a neo-tradició szenvedélyének, érzékének és tüzének nagy része ebből a sajátos kulturális mozgalomból származik.

Mindkét stílus feltűnő és vonzó alapot nyújt a neotradicionalizmushoz.

Neotradicionális tetoválóművészek

Míg sok kortárs tetoválóművész megpróbálta elsajátítani a neotradicionális tetoválást, egyikük sem volt olyan sikeres, mint Anthony Flemming, Miss Juliet, Jacob Wyman, Jen Tonic, Hannah Flowers, Vail Lovett és Heath Clifford. Vannak még Deborah Cherris, Grant Lubbock, Ariel Gagnon, Sadie Glover, Chris Green és Mitchell Allenden stílusai. Bár ezek a tetoválóművészek mindegyike a neo-tradicionális tetoválás területén dolgozik, mindegyikük egyedi és egyedi ízt hoz a stílusba. Heath Clifford és Grant Lubbock a merész állatkoncepciókra koncentrál, míg Anthony Flemming és Ariel Gagnon, bár mindketten szenvedélyesek az állatok iránt, gyakran díszítik darabjaikat dekoratív részletekkel, például gyöngyökkel, drágakövekkel, kristályokkal, csipkével és fémtárgyakkal. Hannah Flowers a nimfák és istennők csodálatos portréiról ismert. Láthat hivatkozásokat Klimtre és Muchára; munkáikra rendszeresen hivatkoznak neotradicionális tetoválásai. Vale Lovettet, aki egyben állatok és nők illusztrátora is, talán leginkább nagy feketemunkája miatt becsülik meg, amelyet gyakran átitatnak szecessziós stílusok filigrán formáiban és építészeti ornamentikájában.

Akár a fehér gyöngyök gyönyörű ragyogásával díszítik, akár meleg és gyönyörű, hűvös időjárási színekben fürdetik, akár egy arany filigránnal és buja virágokkal megáldott kertben, a neotradicionális tetoválások sűrű és fényűző esztétikájukról ismertek. Ez nem trend, hanem üdvözlendő alappillér a tetováló közösség hatalmas és változatos stíluskínálatában.