Teendők és mit ne tegyek munkája értékelése során

fénykép , Creative Commons 

Akár az első, akár a XNUMX. műalkotásról van szó, munkája megfelelő minősítése rendkívül nehéz feladat lehet.

Ha túl alacsonyra állítja az árat, akkor pénzt hagyhat az asztalon, és túl magasra állíthatja az árat, és a munkája felhalmozódhat a stúdióban.

Hogyan lehet megtalálni ezt az arany középutat, ezt az arany középutat? Összeszedtünk 5 fontos dolgot, amit érdemes és mit ne tegyünk a műalkotások árazásakor, hogy munkái méltó otthonra találjanak.-és kap egy tisztességes fizetést!

KELL: Összehasonlítható művészek kutatási árai

Mennyit kérnek a hasonló művészek munkáikért? A piac alapos kutatása jobb képet ad arról, hogyan kell értékelni művészetét. Vegye figyelembe más művészek munkáit, amelyek stílusban, anyagban, színben, méretben stb. hasonlóak. Jegyezze fel ezen művészek eredményeit, tapasztalataikat, földrajzi elhelyezkedésüket és termelékenységüket.

Ezután keressen az interneten, vagy látogasson el a galériákba, és nyissa meg a stúdiókat, és tekintse meg munkájukat személyesen. Tudja meg, mennyit és miért fizetnek ezek a művészek, valamint mennyiért adják el és melyiket nem. Ez az információ nagyszerű mutató lehet annak biztosítására, hogy árai a megfelelő szinten legyenek.

NE: becsülje alá a munkáját vagy önmagát

A művészet létrehozása időt vesz igénybe, és sok anyag drága lehet. Művészete értékelésekor vegye figyelembe az ésszerű óránkénti munka- és anyagköltségeket, beleértve a keretezést és a szállítást is, ha van ilyen. Az Egyesült Államok Munkaügyi Minisztériuma 24.58 dollárt adományoz a képzőművésznek.-használja ezt az értékeléshez. Az árnak tükröznie kell azt a pénzt és időt, amelyet a művészet létrehozására fordít.

A művészeti biznisz csodagyereke, Corey Huff (The) ezt a trükköt használja: "Ha az áraim nem tesznek legalább egy kicsit kényelmetlenül a túltöltés miatt, akkor valószínűleg alulárazok!" Vegyél annyit, amennyibe kerül (észszerű keretek között).

DO: Tartsa ugyanazt az árat a stúdióban és a galériákban

Ha azon gondolkodik, hogy a galériánál alacsonyabb áron eladja a műterméből származó munkáit, gondolja át újra. A galériák időt és energiát fektetnek értékesítéseikbe, és általában nem örülnek, ha azt hallják, hogy Ön sokkal olcsóbban ad el munkát. Vegyük ezt Alison Stanfield üzleti edzőtől, ők...

Sőt, más galériák is értesülhetnek róla, és kevésbé hajlandók veled dolgozni. Ügyeljen arra, hogy a stúdiója és a galériái számára nagyjából azonos árakat állítson be. Így az emberek bárhol megvásárolhatják nagyszerű munkáit, és Ön jó kapcsolatot tarthat fenn galériáival.

NE: hagyd, hogy az érzelmek akadályozzák

Nehéz, tudjuk. A munkába fektetett minden idővel, kreatív erőfeszítéssel és érzelmekkel könnyű kötődni. Büszkének lenni a munkájára nagyszerű dolog, de hagyni, hogy az érzelmei befolyásolják az árakat, az nem az. Munkájának árazásának elsősorban a fizikai tulajdonságain kell alapulnia, nem pedig a személyes értéken. A szubjektív tulajdonságokat, például az érzelmi kötődést nehéz megmagyarázni a vásárlóknak. Ha van egy-két alkotás, amely különösen fontos az Ön számára, fontolja meg, hogy kivonja őket a piacról, és magángyűjteményében tárolja.

CSINÁLJA: légy magabiztos és állja meg a saját árat

Akár sok munkát ad el, akár újonc a területen, bízzon önmagában és áraiban. Ha nem, a vevők gyorsan kitalálják. Határozzon meg egy határozott árat, és hagyja, hogy a vevő válaszoljon-és figyelmen kívül hagyja a leeresztésével kapcsolatos minden zaklatott belső gondolatot. Ha időt szán arra, hogy megfelelően és reálisan értékelje munkáját, megállhat az ár mögött. Ha a vevő csökkenteni akarja az árat, Ön készen áll arra, hogy megindokolja az árat. A magabiztosság csodákra képes, és segít hazajutni a megérdemelt pénzzel.

További segítségre van szüksége művészete értékeléséhez? Tekintsünk egyet közülük.