5 módja annak, hogy művészként a legjobbat nyújtsd magadnak

Képzeld el, ha kapcsolatba léphetnél egy olyan művésszel, aki több mint 40 éve dolgozik a mesterségében. Aki keményen dolgozott, hogy elsajátítsa a művészetet, és nagy sikereket ért el. Milyen kérdéseket tennél fel neki, hogy segítsd a karriered? Milyen tanácsokat tudna adni a galériákkal, a művészeti piaccal és az előnyök teljes kihasználásával kapcsolatban?

Nos, erről beszéltünk a híres művésszel és az Artwork Archive művészével. Ez a tapasztalt szakember valóban több mint 40 éve dolgozik, és ezalatt több millió dollár értékű műalkotást adott el. Úgy érti a művészetet, ahogy a művész az ecsetet, vagy a keramikus az agyagot. Öt olyan intelligens művészeti karrier-tippet osztott meg velünk, amelyek elengedhetetlenek a sikerhez.

"Ha sikeres művész akarsz lenni, okosnak, figyelmesnek, produktívnak, következetesnek, megbízhatónak és teljesen professzionálisnak kell lenned." -Lawrence W. Lee

1. Ne várj ihletet

Hivatásos művészként nem engedhettem meg magamnak, hogy várjak az ihletre. A legprózaibb értelemben az inspirált, hogy ki kellett fizetnem a számláimat. Korán rájöttem, hogy ha művész akarok lenni, akkor úgy kell megközelítenem a művészetet, mint egy üzletet, és nem várnom az ihletet. Úgy találtam a legjobb megoldást, ha bemegyek a stúdióba és elkezdek dolgozni, függetlenül attól, hogy ihletet érzek, vagy sem. Általános szabály, hogy a festés vagy az ecset festékbe mártása elegendő az induláshoz, és szinte elkerülhetetlenül követi az ihletet.

.

2. Hozd létre, amit a piacod akar

A művészet árucikk, értékesítése a piactól függ, ha kívül esik a művészet teljesen természetellenes városain, mint például New York, Los Angeles, Brüsszel és hasonlók. Ha Ön nem e városok egyikében él, vagy nincs könnyű hozzáférése az egyik piachoz, akkor regionális piacokkal kell foglalkoznia, amelyeknek megvannak a maguk sajátosságai és követelményei. Az enyém az amerikai délnyugat. Hamar rájöttem, hogy ha ott akarok megélni, figyelembe kell vennem azoknak az ízlését, akik valószínűleg megvásárolják a munkámat.

Ki kellett derítenem, hogy az én piaci területen élők mit szeretnének, és mit vásárolnak, hogy beszereljék otthonaikat és irodájukat. Jó kutatást kell végeznie – ez most nagyon egyszerű. A kutatás része nem csak a Google keresése, hanem az Ön megfigyelése is. Amikor fogorvoshoz mész, kérdezd meg magadtól, mi van a falán. Azt is ne feledje, hogy egy helyi galériában általában nincsenek olyan tárgyak a falakon, amelyekről úgy gondolja, hogy nem fognak eladni. Egyszerűen létrehozhatod, amit akarsz, és meggyőzheted az embereket, hogy ők is ezt akarják. Azonban sokkal egyszerűbb művészetet létrehozni a piac számára.

3. Nagyon ügyeljen arra, hogy mi eladó és mi nem

Jelenleg az UGallery-vel dolgozom, hogy néhány munkámat online értékesítsem. Nemrég beszéltem az egyik társalapítóval, és megvitattam, hogyan lehet a legjobban elemezni az UGallery által gyűjtött vásárlói adatokat, hogy a legjobb információkkal rendelkezzem a piac megértéséhez és az igényeinek kielégítéséhez. Tudnom kell, hogy milyen méretek, milyen színek a legkelendőbbek, akár figurák, akár tájképek, valósághűek vagy absztraktok stb. online. Ezt kell tenned.

.

4. Vizsgálja meg a lehetséges galériákat

Azt javaslom, hogy készítsen egy listát öt-tíz galériáról, ahol ki szeretne állítani. Aztán sétálj körbe, és nézd meg, mi van a falakon. Ha a galériákban jó a szőnyeg és a világítás, akkor pénzt keresnek a festményekből, hogy kifizessék őket. Amikor körülnéztem a galériákon, mindig a padlót néztem, és az ablakpárkányokon döglött lepkék vagy port kerestem. Tudomásul venném a személyzet viselkedését és azt, hogy szívesen fogadtak-e. Azt is szeretném megjegyezni, hogy jelezték-e, hogy hajlandóak segíteni, és eltűntek, vagy ha fölém hajoltak, és kényelmetlenül éreztem magam. Galériáról galériára jártam, mint egy vásárló, majd értékeltem a tanultakat.

Festményeimnek be kellett illeszkedniük a galéria műgyűjteményébe. A munkámnak hasonlónak, de másnak kellett lennie, és az árnak valahol a kettő között kellett lennie. Nem akartam, hogy a munkám legyen a legolcsóbb vagy a legdrágább. Ha jó a munkája, de drágának tűnik, akkor a vevő megkaphatja a tiéd kettőt vagy a drágább festmények egyikét. Mindezeket a dolgokat mérlegeltem. Miután leszűkítettem a választékot körülbelül három galériára, kiválasztottam a legjobbat, azt, amelyik nem volt elérhető, és amelyre a legbüszkébb lennék. Aztán odamentem a tárcámmal. Megjegyeztem a forgatókönyvet és a kézmozdulatokat, és mindig megcsináltam a házi feladatomat. Soha nem utasítottak vissza.

5. Lépést kell tartani a korral

Fontos, hogy lépést tarts a korral, és tedd, hogy az Ön számára működjön. Hosszú évek óta tudom, mi lesz az év színe. A tervezők két évvel korábban döntenek, és tájékoztatják a szövet- és festékgyártókat. A Pantone 2015-ös év színe a Marsala. Fontos odafigyelni arra, hogy az emberek mivel díszítik otthonukat. Adj meg magadnak minden lehetséges előnyt, hiszen kreativitásból nem sokan tudnak megélni. Legyen naprakész a közösségi média és a videostreaming használatának legjobb módjairól. Ezek az eszközök lehetőséget adnak önmaga és munkája reklámozására, de ehhez okosan kell bánni. Ismerek egy művészt, aki évente tíz olyan festményt készít, amelyek a technikai tudás kivételes példái, és nem tud megélni. Nem találta ki, hogyan vegye rá az embereket, hogy követeljék őket, és nem tesz eleget, hogy a legtöbb galériát meggyőzze arról, hogy megéri befektetni. Ez arról szól, hogy okos legyél, és kitűzz magadnak egy célt, és minden előnyt.

Megtudhatja, hogyan adott el Lawrence W. Lee több mint 20,000 XNUMX dollár értékű műalkotást az Artwork Archívumban.

Bővíteni szeretné művészeti vállalkozását, többet szeretne megtudni, és több művészeti karrier tanácsot szeretne kapni? Ingyenes előfizetés